FRIDA, DE ISHIUCHI MIYAKO

Ishiuchi Miyako. PREMIO HASSELBLAD 2014

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Frida, de Ishiuchi (2013) es la primera documentación fotográfica del archivo de vestidos y pertenencias personales de la artista mexicana Frida Kahlo. Creación de la artista japonesa Miyako Ishiuchi, el libro ofrece una mirada íntima del universo privado de Kahlo, desde la toma muy personal de la fotógrafa. Siguiendo sus aclamadas series Mother’s (2005) e Hiroshima (2007), Ishiuchi nos muestra —una vez más—, con las fotografías del archivo de Frida Kahlo, su suave pero impactante estilo que transforma objetos inertes y cotidianos en ricas evocaciones de memorias y vidas.

Como mujer artista que mira al guardarropa de otra mujer artista, Ishiuchi revela una poesía intuitiva de lo que es el vestir y de cómo estas prendas se usan. Además, aporta una documentación especial y única del archivo de Kahlo a través de este libro inolvidable.

 

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Frida by Ishiuchi #23, 2012-2015 © Ishiuchi Miyako. Courtesy Michael Hoppen Gallery press image

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  • Frida, de Ishiuchi
  • Ishiuchi Miyako
  • Textos: Carlos Phillips, Masaru Susaki, Hilda Trujillo, Circe Henestrosa, Gannit Ankori, Ishiuchi Miyako
  • RM + Museos Diego Rivera-Anahuacalli y Frida Kahlo
  • Pasta dura
  • 114 páginas
  • 113 fotografías
  • 21 × 28.5 cm
  • Diseño: Satoshi Machiguchi (MATCH and Company Co. Ltd.)
  • Edición Español:
  • ISBN: 978-607-8295-07-4
  • ISBN RM Verlag: 978-84-15118-69-5

http://www.editorialrm.com/2010/product.php?id_product=284

colores intensos se lavan por separado

Muchos coma que somos algunos hemos hecho un largo camino hasta leer ésto coma y me alegra decir tacho escribir que ésto no admite interpretación coma es así punto

espacio

y ya que hablamos borro hablo borro escribo de lo dicho

espacio

espacio entre nosotros

quién es ese borro esa nosotros

espacio

pues si coma

es ella

cuándo le mostré mis dibujos

espacio

dijo que algo se podía salvar

puntos suspensivos

dibujo

intro

enTERAPIA, lo más común como excepcional

En una especie de proceso Alquímico, la gente de HBO (Home Office Box) vuelven a tejer sus mejores galas con materiales poco trabajados hasta el momento, como dice alguien a quién desde aquí saludo, Aquí se viene con los Temores. Todos nos hemos preguntado que ocurre en las sesiones de Psicoanálisis, donde no existe Terapia ni pastilla, donde el Ser hablante habla y habla y habla blablabla hasta que deja de hacerlo, entonces es cuando ese “saber que sabemos, pero ignoramos Saberlo” empieza a Decir, que son cosas muy distintas, y es precisamente en ese momento de conexión entre inconscientes donde se sitúa la acción (la acción es Dejar de hablar, para Hacer) de esta magnífica propuesta que os va a desvelar más de lo que parece. La tele como espejo.enTerapia

inTreatment está basada en una serie de la TV Israelí creada por Hagai Levi, co-guionista de este remake estadounidense.

enTerapia se construye por semanas

No recurriré al viejo chiste de que un Terapeuta es 1024 Megapeutas, ya que ese “no recurriré” dice sobre lo que calla más que lo que ha sido dicho.

La gente de HBO hacen una apuesta arriesgada, valiente, pero la aciertan de pleno al Remakear una serie sin efectos especiales, ni localizaciones de exteriores espectaculares, la acción trascurre en un ambiente íntimo, una conocida me dijo hace poco que viendo la serie se sintió quasi abordada, que era una exposición pública de lo que hace en privado. El trabajo del psicoanalista Paul [Gabriel Byrne]

Cada episodio de + o -30 minutos muestra una sesión:

Lunes Laura [Melissa George]

Laura es una Anestesista, en claro proceso de transferencia con su Psicoanalista, en plena crisis emocional que la lleva a imaginar/hacer todo tipo de evitaciones antes de tomar la decisión sobre si casarse con su novio “de siempre”

martes Alex [Blair Underwood]

Alex es un militar de élite, un tipo engreido, egocéntrico, con las “cosas” claras, y acostumbrado a obedecer o decidir en función de metodologías marcadas por alguna figura de autoridad. Cómo piloto, cometió un “error” al bombardear una escuela coránica en Iraq, no tiene dudas, simplemente obedecía

miércoles Sophie [Mia Wasikowska]

Sophie, la “Alicia en el país de las maravillas” de Tim Burton es una gimnasta con gran presión en sus “articulaciones”, desde bien pequeña con la responsabilidad de representar a su país y família en competiciones atléticas internacionales, futura (o no) participante en los JJOO, tiene diversos accidentes, una lucha tenaz consigo misma

jueves Jake [Josh Charles] y Amy [Embeth Davidtz]

Jake y Amy son un matrimonio con algunos malosentendidos, Jake es compositor, más pendiente (enganchado) de su mujer que de su propia carrera profesional, Amy, en cambio, siempre dedicada a su trabajo, quizá por “evitar” un encuentro con lo real, duda sobre si el esfuerzo que ha dedicado en los últimos años a quedarse embarazada, merece la pena, conflictos de pareja, donde el malentendido es parte intrínseca de la comunicación, de tal forma que sin malentendido, no existiría diálogo ni encuentro.

viernes es el día de GINA [Dianne Wiest], la Psicoanalista que revisa el trabajo de Paul interpretado por un magnífico Gabriel Byrne

algunos de los episodios más intensos están sumergidos en suposiciones de la previa entre entre Paul y GINA (disculpad, pero siempre escribo GINA en Mayúscula y Negrita, analizadlo como os semble), y tienen un alfa y omega, una historia pasada, conocimiento más allá de la palabra, el gesto, la complicidad, dureza y ternura que unen a estos personajes responde a la manifiesta adopción transferencial entre la mujer experimentada y su paciente.

Escrita y realizada por Rodrigo García, hijo de Gabriel García Márquez, quién nos ha ofrecido muestras de su gran creatividad en películas como Con sólo mirarte, Nueve vidas, Madres e hijas, Cosas que diría con sólo mirarla, etc… enTerapia es una serie que os recomendamos “Más allá” de la habitual recomendación, pedagogía vital, y al final ser responsables, incluso de las propias irresponsabilidades, nada tiene que ver con una terapia psicoanalítica real, pero, puede hacerte imaginar por dónde van los tiros, SI, he dicho los Tiros. A disfrutarla en ciclic videoclub

Oficio de Ley

Hace poco me encontraba en una comisaría de los Mossos d’Esquadra, en Barcelona. En una sala, veo un gran cubo lleno de juguetes de todo tipo, le pregunto a una Profesional cuál era el motivo de tantos juguetes en una comisaría, me contesta: –Ni te imaginas la cantidad de niños que pasan por aquí.

A la semana siguiente visito la ciudad Judicial de Barcelona del magnífico arquitecto David Chipperfield y del estudio de Fermín Vázquez B720 Arquitectos me sorprendo al ver la multitud de niños que corren por los pasillos, en cochecitos de plástico, en brazos o de la mano de familiares, incluso de policías, secretarias judiciales o diverso personal. Puedo comprobar lo bien ideado que está el controvertido equipamiento Judicial (que personalmente considero una obra sobresaliente) y el interés que tienen muchos Policías, Fiscales, Jueces, y Profesionales de diversos cargos y funciones por aproximar sus conocimientos al saber Psicoanalítico.

Una buena psicoanalista que conozco, que desarrolla gran parte de su trabajo en una clínica infantil en Barcelona, sobre una experiencia profesional en Buenos Aires, respecto a la Conciliación Familiar. Me comenta sobre el gran desconocimiento que existe en el mundo de la policía y de la judicatura sobre Psicoanálisis, un aprendizaje que podría resultar de gran utilidad para los profesionales que cada día se enfrentan a temas legales, disputas, malosentendidos, y mucho más…

Escuchando, como cada semana un programa de psicoanálisis que os recomiendo. Hablamos de Fabián Ortiz y Daniel Cañero,  en su sesión radiofónica del día 26/05/2011 Hablan sobre análisis y niños. aquí el listado con todos los programas para descargar. Con interesantes referencias a Françoise Doltó, y una buena entrevista a la Psicóloga y Psicoanalista Ruth Sonnabend del Hospital Infanto-Juvenil Parc Taulí de Sabadell, sobre el que existe un magnífico documental de Abel García Roure Una cierta verdad, en ciclic videoclub.

Sabemos por Platón, que Sócrates (el hombre más justo del mundo) había sido Ajusticiado en Nombre de la Justícia, esas son algunas variaciones sobre la Justitia i la Iustitia Latina. y con ella muchos se las ven cada día, difíciles elecciones, con lo que alguna (que nunca es básica) formación psicoanalítica sería recomendable y interesante para los implicados en cuestiones de Justícia.

Cine, Psicología y Psicoanálisis

Desde Ciclic  os proponen buenos ciclos de pelis y documentales temáticos, que irán ampliando cada mes.

Cine, Psicología y Psicoanálisis

El Abrazo partido

2004: Berlín: Oso de Plata: Gran Premio del Jurado, Mejor Actor (Daniel Hendler) / Comedia / Narra la historia de un “adolescente tardío” que busca un pasaporte para huir de Argentina pero al que el regreso de su padre, que abandonó a la familia por un ideal, le trastoca los planes. Pese a ello, y gracias a este reencuentro, el hijo buscará a través de su padre su propia identidad.

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“Ágil e inteligente comedia presidida por un humor eficaz y amable” (Carlos Boyero: Diario El Mundo)

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“Un vívísimo rincón del universo. (…) Es obra de un cineasta joven pero osado y brillante, que mueve su cámara con rara soltura en recovecos resbaladizos y comprometedores de su oficio. (…) confortable ejercicio de cine libre y de alta pureza, que sitúa a su creador en el camino de una primera plenitud.” (Ángel Fdez. Santos: Diario El País)

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“Si Buenos Aires fuera Manhattan, esta sería una comedia de Woody Allen” (Esteve Riambau: Fotogramas)

El Lado Oscuro del Corazón

Drama / Otra apuesta arriesgada de Subiela. Historia de un poeta treintañero que sobrevive editando poesía comercial mientras recorre Buenos Aires. Lo único que desea es encontrar a la mujer de sus sueños, que le comprenda y que le haga volar. Bajo la apariencia de la tópica y romántica historia decimonónica del “poeta locamente enamorado de una prostituta”, descubrimos una comedia contemporánea, mágica e intimista, y una reflexión magistral sobre el amor, el sexo y la condición humana. Es la historia de un hombre que busca ansiosamente a una mujer que sea capaz de volar, es una metáfora de la vida y la muerte, es un relato de ángeles heridos, y una confirmación de que los que terminan ganando en estos arriesgados juegos son siempre los que se atreven a amar.

El Sirviente

Drama / Una intrigante y maquinador mayordomo consigue, gradualmente, dominar la vida del señor al que sirve. Ambos pertenecen a distintas clases sociales, pero aprovechándose de sus debilidades sexuales, el sirviente será capaz de manejar a su amo a voluntad. Un tenso y adulto drama psicológico que obtuvo excelentes críticas.

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“Elegante, espeluznante y fascinante” (Time Magazine)

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“Junto a ‘Rey y Patria’, la cima del cine de un director siempre atento y comprometido.” (Miguel Ángel Palomo: Diario El País)

Freud – Pasión Secreta

1962: 2 nominaciones al Oscar: Mejor guión original, banda sonora original.

Drama | Biográfico. Película pseudo-biográfica que describe a partir de 1885 cinco años de la vida del psicólogo vienés Freud (1856-1939). Por esa época, muchos de sus colegas rechazaban tratar pacientes de histeria, porque creían que solamente lo simulaban para llamar la atención. Pero Freud aprendió a utilizar la hipnosis para encontrar las razones de sus psicosis. Aquí su paciente es una joven que rehúsa beber agua y siempre es atormentada por la misma pesadilla. Con guión supervisado por Jean-Paul Sartre.

El Efecto Mariposa

Thriller. Drama. Fantástico / SINOPSIS: Evan Treborn (Ashton Kutcher) ha perdido la noción del tiempo. Desde una edad muy temprana, momentos cruciales en su vida han desaparecido en el agujero negro del olvido; su infancia se ha visto marcada por una serie de acontecimientos aterradores que no es capaz de recordar. Lo que queda es el fantasma de los recuerdos y las vidas rotas que le rodean: las de sus amigos de la niñez, Kayleigh (Amy Smart), Lenny (Elden Henson) y Tommy (William Lee Scott).

Durante todo su infancia Evan asistió a sesiones de terapia con un psicólogo que le animaba a escribir un diario con todos los detalles de su vida cotidiana. Más adelante, en la universidad, decide leer uno de sus diarios y de repente e inexplicablemente se encuentra en el pasado. Finalmente se da cuenta de que los diarios que guarda debajo de la cama son un vehículo para regresar al pasado y recuperar sus recuerdos. Sin embargo, estos recuerdos sólo le hacen sentir a Evan responsable de las vidas estropeadas de sus amigos, particularmente la de Kayleigh, la amiga que fue su primer amor y a la que sigue queriendo.

Decidido a llevar a cabo lo que no pudo hacer durante su infancia, Evan viaja en el tiempo – con su mente actual en el cuerpo de niño – e intenta rescribir la historia para que sus seres queridos no sufran las experiencias traumáticas que tuvieron. Al modificar el pasado Evan espera transformar el presente.

Sin embargo, cada vez que Evan cambia algo en el pasado descubre al regresar al presente que sus acciones han tenido consecuencias inesperadas y desastrosas. Por mucho que lo intenta, no es capaz de crear una realidad que les permita a Kayleigh y a él vivir felizmente.

Soy un Cyborg

2007: Festival Cine Fantástico de Sitges: Mejor guión / Comedia. Drama. Fantástico. Ciencia-Ficción / SINOPSIS: Young-goon es una paciente de un psiquiátrico que está encerrada porque cree que es un cyborg. La joven, que se alimenta sólo de pilas y baterías eléctricas, se niega a ingerir comida porque considera que es un ser cibernético que sólo se necesita electricidad. Su estancia cambiará con el encuentro de un joven que se oculta constantemente tras una máscara con el que iniciará una curiosa amistad…

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“Contiene poesía, delicado humor lunático, sentimiento y, sobre todo, cine, extraordinario cine.” (Jordi Costa: Diario El País)

Perversiones de Mujer

Drama / SINOPSIS: Vestidos, pintalabios, el sexo y las perversiones son las obsesiones de Eve, una joven abogada de éxito. Su vida oscila entre la elocuencia y la frialdad en el tribunal, y su extrema vulnerabilidad. El punto culminante de su carrera podría llegar pronto si la nombran juez, pero su puesto peligra cuando su hermana cleptómana, Mad, es detenida. Eve viaja para estar a su lado mientras está en la cárcel. La lucha contra la enfermedad de Mad provoca conflictos previamente reprimidos…

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“Inusual y poética, intensa, compleja, sensual, comprometida con el mundo de la mujer sin caer en fanatismos” (Omar Khan: Cinemanía)

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“Una sádica sexualidad remueve una crisis personal. Perversiones o no, el caso es que no está mal” (Javier Ocaña: Cinemanía)

Keane

Drama / SINOPSIS: William Keane (Damian Lewis) es un hombre que acude todos los días a la terminal de autobuses del puerto de Nueva York buscando desesperadamente a su hija de 6 años, que lleva desaparecida ya varias semanas…

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“Al igual que ‘Flightplan’, trata de una persona que ha perdido a su hija (…) ambos films son excelentes en sus propios términos, buscando sus propias intenciones, dirigidos a diferentes audiencias. (…) Puntuación: ***1/2 (sobre 4).” (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)

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“Kerrigan no tiene igual cuando se trata de violencia mental. ‘Keane’ trata de conmocionarnos, y lo consigue. (…) Puntuación: *** (sobre 4).” (Peter Travers: Rolling Stone)

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“Un tour de force naturalista, lineal, semidocumental y sin concesiones que nos confirma que hay más actores magistrales de los que imaginamos (bestial Damian Lewis, sin olvidar a Abigail ‘Miss Sunshine’ Breslin). (…) Puntuación: *** (sobre 5).” (Javier Cortijo: Diario ABC)

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“Tan atrevida como incómoda (…) la película sigue viviendo mucho después de que se enciendan las luces de la sala.” (Jordi Costa: Diario El País)

Spider

2002: Festival de cine fantástico de Sitges: Mejor Director / Thriller. Drama / SINOPSIS: Ambientada en el East End londinense durante los años sesenta. Spider, un muchacho de mente frágil e inestable, “ve” como su padre asesina brutalmente a su madre y la reemplaza en casa por una prostituta. Convencido de que él será el siguiente en ser asesinado, Spider concibe un plan tan demencial que sólo podrá acarrear la más terrible de las tragedias. Años más tarde…

Spider, después de pasar unos años en el psiquíatrico, vuelve a su ciudad natal. Se recluye en una residencia de huéspedes, y entre las cuatro paredes de su habitación, entre las calles y edificios que recorrió de pequeño, comienza a revivir su etapa de niño. Allí, en el pasado, asiste impasible al asesinato brutla de su amada madre por parte de su padre, y a la sustitución de ésta por Yvonne, una prostituta sucia y gorda. Spider entonces elaborará un plan milimétrico y perfecto para hacer desaparecer a la impostora, pero ahora, muchos años más tarde, comprobará que los recuerdos, sus recuerdos, no son tan reales como a él le hubieran gustado.

Los Límites del Control

Thriller. Crimen. Drama
Un hombre misterioso y solitario (Isaach De Bankolé), cuyas actividades se quedan meticulosamente al margen de la ley, y que lleva un intrigante violín bajo el brazo, llega a España con el objetivo de terminar un trabajo. El tipo no confía en nadie, y sus intenciones no se conocen. En su camino se cruzarán toda clase de peculiares personajes.

Monsieur Hire

Intriga / SINOPSIS: Monsieur Hire lleva años viviendo en el mismo piso. Alice, que está alojada en un estudio justo enfrente, se da cuenta que el hombre la observa desde hace meses. Él lo sabe todo de la joven, y se ha enamorado de ella. Sin embargo, las cosas se complican para Hire cuando se convierte en el principal sospechoso del asesinato de una adolescente.

Como en un Espejo

1961: Oscar mejor película extranjera / Drama / SINOPSIS: Un escritor siempre muy ocupado y alejado viene a pasar unos días con sus hijos, un muchacho adolescente y una joven con problemas mentales, casada con un médico que la cuida con gran ternura. Los días de estancia en una isla durante un hermoso verano, se convierten en momento de crisis para todos y especialmente para el padre, que es confrontado con su incapacidad de darle a su familia lo que de él requiere.

Maridos y Mujeres

Drama / SINOPSIS: El anuncio de que Jack (Sydney Pollack) y Sally (Judy Davis), dos de sus mejores amigos, van a separarse provoca una crisis en el matrimonio entre Gabe (Woody Allen) y Judy (Mia Farrow), que poco a poco se van dando cuenta de que tampoco su relación está en su mejor momento. Mientras Jack y Sally tratan de reinventar sus vidas al lado de otras personas, Gabe comienza a flirtear con una de sus alumnas de la universidad (Juliette Lewis) y Judy empieza a sentirse atraída por el nuevo amigo (Liam Neeson) de Sally.

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Justo antes de salir a cenar los dos matrimonios, Jack y Sally comunican a Gabe y a Judy, su mujer, que van a separarse de mutuo acuerdo, de tomarse un tiempo para vivir de forma independiente. La noticia de que sus mejores amigos desde hace muchos años no tenían un matrimonio tan perfecto hacen dudar a Gabe y a Judy sobre el suyo propio. Al poco tiempo, Jack sale con una joven profesora de aeróbic mientras Sally se interesa por un compañero de oficina de Judy. Obra portentosa del genio neoyorquino, pocas películas contemporáneas narran de una forma más certera e interesante la complejidad de las relaciones de pareja como este drama magistral. No se lo pierda.

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“Sabia, tenebrosa” (Carlos Boyero: Diario El Mundo)

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“Uno de los films más perturbadoras de los últimos tiempos, de una violencia íntima impropia de Allen” (Guillermo Altares: Diario El País)

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“Extraordinaria, una obra de arte de la literatura, de gran clarividencia” (El Gran Wyoming: Fotogramas)

Una Cierta Verdad

Documental. Enfermedad / SINOPSIS: Durante el periodo de casi dos años, las vidas de cinco personajes se entrecruzan en el entorno del servicio de salud mental de un Hospital. Los cinco han visto o verán severamente alteradas sus capacidades de comprender y percibir la realidad; perdiendo todo aquello que conforma su propia identidad. Siguiendo la estela de estas historias íntimas, la película nos muestra, a través de un viaje emocional, la búsqueda de un resquicio de luz en el enigmático universo de la esquizofrenia. Como en una novela de intriga, “Una cierta verdad”, ópera prima de Abel García Roure (ayudante de dirección en “En construcción”, “El cielo gira” y “La leyenda del tiempo”, entre otras), revela la historia humana que se oculta detrás de todo proceso de trastorno mental.

Carl Gustav Jung

En Septiembre de 1957, el filósofo Carl Gustav Jung fue entrevistado en Houston. El material fílmico fue censurado en numerosos países, hasta terminar en el olvido, perdida en un almacén de América Central. Justo 50 años después, el cineasta Salomón Shang, nos ofrece la entrevista a una eminencia de la filosofía y de la historia de la psicología, que en su momento nadie pudo ver. Un documento fílmico de alto valor para la humanidad..

Una Terapia Peligrosa

Comedia / SINOPSIS: Paul Vitti, uno de los capos de la mafia más poderosos de la ciudad (De Niro) sufre de inseguridad, y como se acerca una reunión de todos los capos donde se debe decidir quien será el nuevo jefe de todos los jefes, debe encontrar una solución para que no piensen que es un cobarde. Y como cualquier hijo de vecino, lo más lógico es que vaya a un psiquiatra. Por casualidad uno de sus secuaces choca con Ben Sobol (Crystal), un “comecocos” divorciado que está a punto de casarse, y Vitti empieza a recibir terapia. El único problema es que Sobol debe estar disponible las 24 horas del día, si no quiere acabar en el río, y no precisamente para remojarse. Pero con el paso del tiempo se irán conociendo mejor, llegando incluso a involucrarse demasiado en los negocios no demasiado turbios del jefe mafioso.

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“Desternillante, de diálogos hilarantes, de humor brutal” (Juan Cavestany: Diario El País)

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“Muy graciosa” (Carlos Boyero: Diario El Mundo)

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“Brillante parodia-homenaje al cine de gángsters. Una oferta irrechazable” (Guillermo Altares: Diario El País)

Más Allá del Espejo

Documental / SINOPSIS: Más allá del espejo es un largometraje documental que pretende introducirse en el mundo de las agnosias y las alexias, enfermedades cerebrales que conllevan diferencias sustanciales a la hora de percibir eso que llamamos ‘realidad’. El inicio de toda esta historia es un artículo que apareció en la contraportada del diario El País. El escrito narraba el caso de Esther Chumillas, conquense de 18 años y agnósica desde los 15 como consecuencia de una meningitis mal diagnosticada. El director de cine Joaquín Jordá, aléxico y agnósico visual a raíz de un infarto cerebral, se puso en contacto con ella. Y empezaron una relación de amistad. Pronto aparecería el tercer personaje, atraído también por el mismo artículo.

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“Un documental tan cálido y tan sorprendentemente optimista que lo único que lo ensombrece es la muerte de su autor (…) “. (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)

El Quimérico Inquilino

Terror. Drama | Thriller psicológico. Drama psicológico. Película de culto

El dependiente Trelkovsky (Roman Polansky) ocupa un apartamento en París en el que había vivido una mujer que se ha suicidado.

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“La propuesta más febril de Polanski. Diseccióna los avatares de la paranoia libre de motivos. Simple, pura y electrizante. Recibida a pedradas en su estreno, ahora una pieza de culto” (Luis Martínez: Diario El País)

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“Incomprendida y curiosa película” (Javier Rioyo: Cinemanía)

The Devil and Daniel Johnston

2005: Sundance: Mejor director documental / Documental. Musical / SINOPSIS: Documental que descubre la fascinante y terrible historia del cantautor norteamericano Daniel Johnston. Un genio, compositor, cantante y artista maníaco depresivo a quien las drogas y la enfermedad mental llevan a imaginarios encuentros con el Diablo. Desde muy pequeño Daniel mostró rasgos de su genialidad y creatividad artística a través de sus cómics y grabaciones en Super 8. El documental, sigue al personaje y muestra también cómo se transforma en objeto de culto apoyándose en las grabaciones del propio Daniel Johnston.

Disco 2. Los Extras:

Escenas eliminadas, Premiere en Sundance, Reencuentro de Daniel y Laurie, Audiodario de Daniel Johnston, Emisión histórica a través de la WFMU, Material filmado por Daniel Johnston, Vídeos musicales, Diseños de Daniel Johnston, Audiocomentario del director y del productor (V.O.)

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“Una vida de conquistas y logros, rodeada de tristeza, desalentada por drogas prescritas y no prescritas, y apoyada por unos padres a quienes la película caracteriza como ‘fundamentalistas’, como si eso hubiera llevado a los problemas de Daniel. (…) Puntuación: *** (sobre 4)” (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)

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“Feuerzeig hace apresuradamente un emotivo retrato del artista al igual que de su propio fantasma, usando abundante material proporcionado por Johnston, desde películas caseras a cintas diarias de cassette, a docenas de originales, y a menudo a canciones desgarradoramente hermosas” (Dana Stevens: The New York Times)

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“Es un viaje frenético de dolor, risas y drama, ingeniosamente presentado como una especie de primera persona narrativa. (…) hace una estrella de un niño cuya mente quebró su talento. Esto es lo mínimo que Daniel Johnston merece. (…) Puntuación: **** (sobre 5).” (Matt McNally: BBC)

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“Nos conduce por aquel valle oscuro, inexplorado, donde el mal, el genio, la inspiración divina, la locura, y otros misterios insondables, se mezclan. Examina también la industria hiperbólica de la fama inmediata y, en última instancia, nos muestra la compleja ecuación algebraica que es la vida de Daniel Johnston.” (Desson Thomson: The Washington Post)

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“Excelente documental (…) impagable episodio con los Sonic Youth (…) evita toda tentación hagiográfica para revelarse como la crónica vital de un ser tierno, violento y desesperado (…) Puntuación: **** (sobre 5).” (Sergi Sánchez: Fotogramas)

Que tal si nos ayudas a montar unos ciclos temáticos? Sabemos que sois unos cracks!

Triunfar en Publicidad es darle portazo y inventar algo nuevo. La Revolución sin miedo de Bogusky

Durante los últimos 20 años, Alex Bogusky ha sido uno de los más atrayentes puntos de fuga del mercado publicitario internacional, los últimos años básicamente trabajando en CP+B. en 2010 Adweek lo premia  como creativo de la década en su Best of the 2000s donde también podéis participar en un interesante Who is Who?. Pero, quién es Álex Bogusky? Defensor de la Justicia Social, Abogado de los consumidores, visionario, flipao? El señor Bogusky en la cima de su carrera, o no?, dá un coherente golpe de timón en su vida, deja el mundo de la publicidad, se proclama Consumer Advocate y crea FearLess Revolution y COMMON, estableciendo las bases de un nuevo sistema que veremos desarrollarse en todo el mundo y que puede cambiar las reglas del juego del mercado construyendo un nuevo papel para la agencia, los consumidores, y los productores. Cómo?

En enero de 2011, Alex Bogusky y Rob Schuham se asocian con el diseñador John Bielenberg para lanzar COMMON, una red colectiva para la creación rápida de prototipos, una social venture bajo una marca unificada. COMMON es comunidad, parte activa del negocio, impulsora de marca, una red creativa que construye y gestiona empresas diseñadas para resolver problemas sociales. Esta es la red de colaboradores

En la web de *S,C,P,F tienes acceso directo por la puerta grande, y te invitan a comer, si te llamas Alex Bogusky

En el Blog de DDB también muestran interés por este movimiento en un post muy esclarecedor

algunos de los anteriores trabajos creativos  de Bogusky en creativity-online

Una buena entrevista del 2009 en FastCompany, también a Jeff Hicks de Crispin Porter + Bogusky, ya se veía por donde iban los tiros

otro buen artículo sobre su su salida de MDC

el twitter de Bogusky, y su blog personal

El 28 de Abril podéis encontrar a Bogusky en NY, en el Innovation Uncensored

FearLess Revolution

La nueva “agencia” es FearLess Revolution, donde Alex, su mujer Ana Bogusky, y  Rob Schuham, exploran las nuevas relaciones entre las personas y las marcas. Una forma en red de hacer prosperar las buenas ideas, un sistema que permite germinar las empresas y difundir sus proyectos. Un espacio común donde todos aportan su talento, y ésto revierte en la comunidad

la casica de FearLess

Estamos viendo un cambio tremendo en la forma de hacer negocios hacia una mayor transparencia, más colaboración, más democracia, y en última instancia, más valor.

COMMON

COMMON es una agencia? quizá el nuevo paso es que los consumidores creen sus propias marcas y apoyen su propio consumo

un interesante documento de la presentación de Common

la presentación en Justin.TV

vídeo oficial de common

http://vimeo.com/20293728

la historia de COMMON http://vimeo.com/mssngpeces/common

página de common.is

En Time Magazine le hicieron una buena entrevista sobre nuevo marketing

Bogusky, que sigue manteniendo una buena relación con Crispin Porter, tras la ruptura entre CP+B y Burger King, uno de sus principales y más premiados clientes, dice que la agencia tomó la decisión de prescindir de la cuenta de BK, ya que los planteamientos de los hamburgueseros no se adaptaban ala creatividad y calidad de acción que le gusta a la agencia, aunque BK sigue asegurando que la ruptura fué un pacto por ambas partes

artículo en en ADFREAK y otro buen post de opinión aquí

vídeos con entrevistas en Fearless Revolution

artículo y entrevista en FastCompany

Deseamos el mayor de los éxitos para la nueva iniciativa, que parece dispuesta a encabezar una auténtica revolución en la relación Productor/Consumidor/marca o Prosumer, aunque ya advertimos cierta tendencia por parte de algunas empresas o emprendedores de pretender convertir la plataforma de Bogusky en una especie de teletienda avalada por la experiencia y el buen hacer de un magnífico equipo de profesionales con una avanzada visión y esperanza en el avance de la sociedad, lo único que podemos reprocharle es que quizá no ha tenido muy en cuenta otra de las grandes capacidades del ser humano, la capacidad de joder las buenas ideas…

Querido Alex, Aunque no hayas puesto mi foto de forma subliminal en la estantería de tu casica,  estás invitao a cena y gintonic cuando pases por BCN

EL Post de la Publicidad, y LA PostPublicidad

el @Toptweets del patio es El futuro de la Publicidad

hace 20 años que trabajo en Publicidad, Comunicación, TV Interactiva y Nuevos Medios y tecnologías,  Observando y trabajando en y con  publicidad, y estaba Escuchando a Daniel Solana de DoubleYou presentando su libro Post Publicidad, en este buen artículo de Daniel Granatta:

ya lo tengo en mis manos! hace tiempo que sabíamos sobre las intenciones de Solana de reunir un montón de conocimiento, ideas y experiencias, en un acto de generosidad que eleva el nivel general, tremenda contribución que te amplía contenidos en su facebook.com/postpublicidad y twitter.com/postpublicidad

POSTPUBLICIDAD

Reflexiones sobre una nueva cultura publicitaria

Postpublicidad, el libro.

El libro recoge una reflexión global de la situación en que ha quedado la publicidad después de la violenta y maravillosa irrupción de internet y los nuevos medios. Postpublicidad habla del componente yin y yang de la publicidad, y cómo estamos pasando de una cultura de comunicación a otra. De la necesidad de que la publicidad sea contenido comestible, y las formas e ingredientes para dotar de comestibilidad a las piezas de comunicación. De la naturaleza líquida de internet y la licuación del entorno global de medios de comunicación. De la dificultad de las marcas para penetrar en territorios sociales, y la necesidad de que adquieran cortesía social y aprendan a hablar un lenguaje que jamás han hablado: el lenguaje de las personas.

Daniel Solana.Hoja de ruta de vida.

Estudiar Biología. Trabajar a los 20 años en el área de investigación psicofarmacológica de una farmacéutica. Dibujar tiras diarias en el Catalunya Express. Entrar en una agencia como auxiliar de diseño. Dar el salto de diseñador a copy. Trabajar como creativo en una agencia sin sangre: Interalas. Trabajar como director creativo en una agencia con la presión alta: Young & Rubicam Barcelona. Dibujar Creatas y Ejecutas. Fichar como director creativo en Contrapunto Madrid y ocupar la mesa que había dejado Toni Segarra. Intentar escribir una novela basada en la publicidad del futuro. Buscar documentación durante dos años sobre la publicidad del futuro. Vivir en San Francisco en 1995 y descubrir allí la publicidad del futuro. Fundar DoubleYou, para reconvertir la novela en una agencia.

DoubleYou.Agencia de comunicación publicitaria integrada.

DoubleYou es una agencia de comunicación integrada, que se define por poseer una fuerte cultura digital, visión y vocación multidisciplinar y un claro perfil creativo. La agencia, fundada en 1996, posee oficinas en Barcelona y Madrid y trabaja para clientes nacionales e internacionales.
En su palmarés tiene el honor de haber logrado, durante los últimos años, 5 Grandes Premios en 4 distintos festivales, como Cannes, FIAP, El Sol e Imán, y en 4 disciplinas distintas: Publicidad Digital, Marketing Directo,Publicidad Integrada y Medios.
www.doubleyou.com

Prólogo

El prólogo del libro no está en el libro. Estuvo en El Sol. Se gestó en vivo en una presentación/mesa redonda en la que participaron:

Un encuentro que fue posible gracias al apoyo de Antonio Traugott y el IAB.
Aquí el vídeo del prólogo de “Postpublicidad”

Por capítulos:  (en cada enlace un párrafo)

credibilidad

diversidad

el abismo cultural entre agencias creativas y de medios

el acoso de las marcas

el cambio de modelo

el consumidor

el factor A

el hambre de consumo de contenidos holísticos

el inapropiado comportamiento de los bárbaros

el medio rey

el mensaje único

el target, de la gente

ética

generosidad

interactividad

la consistencia

la creatividad del modelo telecéntrico

la creatividad yin

la distancia entre marcas y personas

la estrategia “k”

la expansividad y la evolutividad de las ideas holísticas

la gran conversación

la idea/plan

la licuidad en holos

la mala educación

la naturaleza de los medios

la polifonía del plan holístico

la publicidad conversada

la publicidad viva

la realidad real

la toxicidad del líquido publicitario

las ideas líquidas

las ideas sólidas

las marcas conversadoras

las mentiras compulsivas de las marcas

los creativos digitales

postpublicidad

publicidad intervenida

Puedes comprarlo aquí por 28€ · Título: Postpublicidad · Autor: Daniel Solana · 300 páginas · Encuadernación: tapa dura · 16,6 cm x 24,6 cm x 2,5 cm · ISBN: 9788461405848

o descargar la versión limitada aquí

unos años antes de ser director creativo en DoubleYou, Solana dibujó unas magníficas tiras cómicas reflexionando sobre la publicidad,  siempre había Creatas y Ejecutas en alguna pared o circulando de mano en mano

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Publicidad es Publicidad y Comunicación, Comunicación (aunque sea de marca)

Las tecnologías que giran alrededor de la experiencia humana se van implantando en la vida cotidiana, eso me resulta un panorama motivador, realidad aumentada, interacción telemática, internet sin internet, multiplataformas, multicapas, todo tipo de dispositivos para Updatear el mejor de los periféricos posibles para la tecnología, el ser humano.

Un  vídeo sobre futuribles de la publicidad

Aplicación Colectiva de A&R para una Campaña de LYNX en  Londres, Ángeles caídos del cielo

Google ES LO QUE ES en el magnífico canal comentado de JPiedraHita

El Nuevo Google Googles utilidad para reconocimento de objetos en realidad aumentada

algo más de Realidad aumentada, y product placement

Un nuevo software llamado Aurasma es capaz de crear reconocimiento con cualquier imagen o cualquier objeto, sin códigos

el fabricante está poniendo en marcha una plataforma para que todo el mundo pueda compartir sus propios objetos…

artículo sobre Códigos QR y Bidi

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Un video clásico de Leo Burnett  1967 pero que resulta tremendamente motivador Gracias a Tino de Sui Géneris, una agencia super PRO

una escuela en barcelona. Complot. Escuela de creativos

Una buenísima propuesta la que nos trajo Portfolio Night, los vídeos son super divertidos, y plantea una forma canyera para involucrar a creativos de primera

Si es tendencia. En Realidad, Ya no es tendencia

Hace poco, escuché unas palabras de la Dra. Teresa Forcades. En el video 3/9 de la conferencia Un sentido al Cuerpo dice que cuando piensas en que estás rezando, ya no rezas, en referencia a unas palabras de Lacan. Me gusta la física, no tengo ni la más remota idea, pero, desde los 16 años tengo la costumbre de llenar mi casa de libros y revistas sobre el tema, además de tener buenos amigos que se dedican a ello, saludos Sebastian, Pancho, Victor, Claudia, Tina, Enric i Albert… Me cuentan convencidos que hay unas partículas subatómicas que aunque estén, desaparecen cuando son vistas, ya que son desplazadas por los fotones necesarios para verlas. Aquí el Modelo Stándar de Física de Partículas, y  algo sobre  la mecánica cuántica. Algo interesante de esta teoría es por ejemplo suponer que con algunas partículas puedes calcular en que tiempo estarán, pero No en que sitio, o a la inversa, pero, nunca puedes calcular exactamente el lugar y el tiempo en el que estarán. Afortunadamente el señor Heisenberg pensó una forma de aproximarse al momento y el lugar, lo llaman el principio de Incertidumbre.

puedes ver algo más en tres14

Es Tendencia hablar de Tendencias?

Las tendencias tienen un comportamiento casi cuántico, cuando las ves, han desaparecido, al menos como tendencias, y se convierten en modas, en acepciones populares, en un sentido para la masa, un fracaso o un éxito, pero deja de ser tendencia. El tendenciólogo debe provocar  un desplazamiento de lo que ha visto, una interacción, dar una opinión y presentar al mundo algo nuevo, o rescatar algo oportuno del pasado. Debe captar lo emergente, transformarlo con su crítica, y difundirlo con su opinión, mojarse, vamos, criticar y ser crítico, cultivao.

Un tendenciólogo es parte de lo que se avanza a lo mayoritario, los alemanes lo llamaron  “zeitgeist“, el espíritu del tiempo, aunque me gusta describirlo como la bruma que precede a la Ola, casi podríamos decir que un producto es una tendencia que ha dejado de serlo. Pensando en Ola, el siguiente párrafo.

Hokusai

La Gran Ola de Kanagawa · Hokusai

Confluencia de tecnologías: Realidad Aumentada, aquí y ahora

Hace unos 20 años, trasteando con Software junto a un amigo Ingeniero Electrónico a punto de licenciarse, empezamos a ver el potencial que nos ofrecían los sistemas de Imagen de Síntesis, un día, llamamos a una empresa de Ingeniería del Software en Madrid, Intergraph. Me invitaron a visitarles, y allí me quedé un par de años, descubriendo y experimentando lo que se podía hacer combinando la visualización de imágenes con capas de datos, añadiendo otras dimensiones de ampliación de la información que nos rodea.

En Julio del 2010, el Sueco Ola Rollén pasa a ser el nuevo CEO, ya que Hexagon adquiere Intergraph por 2mil millones U$.  Uno de los mejores valores de Intergraph eran sus recursos Humanos y su conocimiento, gente implicada, y con ganas de evolucionar la tecnología, en hardware y en Software, trabajamos en supercomputación, con cálculos tremendos para proyectos de visualización y tele-experiencias en simuladores Aeroespaciales, marítimos, centros de control de sectores industriales (petróleo, Comunicaciones, Energía, Transporte, cálculo financiero y cruce de datos), Diseño y cálculo de estructuras (Arquitectura Avanzada, , ingeniería civil, Reconstrucción Forense) Investigación aplicada a ciencias del espacio, etc…

Aquí la conferencia sobre algunas aplicaciones posibles

En este tipo de encuentros también  se piensa el futuro, la Hexagon Conference promete, quizá  tienen algo interesante que decir si están en un crosssharing de conocimiento, uno de los procesos más interesantes que el señor Rollén puede emprender y le animamos a ello, es pensar sobre las tecnologías cruzadas que se pueden crear entre la visualización de datos y las tecnologías de Leica, o la visión y conocimiento de Vesta.

Hace años vimos magníficos sistemas de Interfície en películas como Minority report

Una precursora aplicación de A&R en Regreso al Futuro II, donde Marty McFly era devorado por un Tiburón Virtual en plena calle delante de un cine

algunas aplicaciones de la AR con fines publicitarios

Layar aplicado a turismo en Barcelona (es del 2009, y el tema ha avanzado bastante)

a mucha gente todavía “le da corte” ir mirando el mundo a través de un dispositivo, las gafas, lentillas, son el siguiente paso, pero, hasta la implantación de la holografía serán necesarios dispositivos para no sólo aumentar la realidad sino también la visión. Mirando un Diorama para experiencias museológicas con gafas inmersivas

algunos vídeos

La Realidad aumentada

Documentos

Matema

En 1971, Jacques Lacan empieza a describir algunos conceptos psicoanalíticos mediante notaciones algebraicas, fórmulas de representación que determinan las estructuras o las relaciones entre conceptos. Normalmente en las notas, éstos se representan como diagramas, o esquemas.

Lacan derivó el término a partir de la palabras “mito” (de Claude Lévi-Strauss) y la palabra griega «mathema» que significa conocimiento. A partir de los seminarios dictados por Lacan en 1960 y 1970, que representan un giro teórico hacia la lógica y la formalización, la literatura de la corriente psicoanalítica por él liderada se vuelve prolífica en matemas, los que toman terminología y formalización prestada de la topología, teoría de grafos, teoría de nudos, teoría de conjuntos y la combinatoria.

os pueden ser útiles las fuentes para escribir matemas en PC y mac aquí

de  wiki:

Algo de documentación:

matemas en Inglés

Matemas Sociales en la Revista Mexicana de Sociología

Gilles Deleuze

Filósofo francés inscrito en el movimiento estructuralista y en las llamadas filosofías de la muerte del sujeto, aunque su pensamiento, creador e iconoclasta, fue inclasificable. Extraordinario orador, estudió filosofía en la Sorbona, ejerciendo más tarde como profesor en París y en Lyon. Sus obras fundamentales, tales como Diferencia y repetición (1968) o La lógica del sentido (1969), han tenido una gran influencia en el pensamiento contemporáneo. En El anti-Edipo (1972), escrito en colaboración con el ex psiquiatra Félix Guattari estudia otra de las condiciones de la pre-subjetividad, la noción de inconsciente, y aborda la relación del psicoanálisis con la política y la historia. En Mil mesetas (1980), segundo tomo de Capitalismo y esquizofrenia, obra de la cual El Anti-Edipo es la primera parte, se prolonga esta concepción del deseo y de la máquina deseante, el estudio de las estructuras lisas y estriadas del espacio, y se dirige fundamentalmente a sus consecuencias políticas. En sus últimos años de vida Deleuze estuvo afectado por una grave insuficiencia respiratoria, la cuál le llevó al suicidio el 4 de noviembre de 1995 lanzándose por la ventana de su apartamento en París. Su muerte trágica sumada a la de Foucault, víctima del sida, a los suicidios de Guy Debord y Nikos Poulantzas y la de Althusser, que murió en 1990 ingresado en un psiquiátrico después de haber asesinado a su mujer, cerró un sombrío destino de la llamada escuela de París de los años 60-80.  © epdlp

textos, Obras, Fragmentos y links al final del post

El Abecedario de Gilles Deleuze (completo)

A de Animal

B de Bebida

C de Cultura

D de Deseo

E de Infancia

F de Fidelidad

G de Izquierda

H de Historia de la Filosofía

I de Idea

J de Alegría

K de Kant

L de literatura

M de Enfermedad

N de Neurología

O de Ópera

P de Profesor

Q de Pregunta

R de Resistencia

S de Estilo

T de Tenis

U de Uno

V de Viaje

W de Wittgenstein

Z de ZigZag

¿Que es el acto de Creación? (completo)

Textos:

Diferencia y repetición (fragmento)
” La ética de las cantidades intensivas no tiene sino dos principios: afirmar incluso lo más bajo, y no explicarse (demasiado). Debemos ser como aquel padre que reprochaba a su hijo haber dicho todas las palabras sucias que sabía no sólo porque estaba mal, sino porque no se había guardado ninguna, ningún resto para la sutil materia implícita del eterno retorno. Y si el eterno retorno, incluso al precio de nuestra coherencia y en beneficio de una coherencia superior, conduce a las cualidades al estado de puros signos, y no conserva de las extensiones sino lo que se combina con la profundidad original, entonces aparecerán las cualidades más bellas, los colores más brillantes, las piedras más preciosas y las extensiones más vibrantes, puesto que, reducidas a su razón seminal, y tras haber roto toda relación con lo negativo, permanecerán para siempre apegadas al espacio intensivo de las relaciones positivas; entonces, a su vez, se realizará la predicción final del Fedón, cuando Platón promete, con la sensibilidad desprendida de su ejercicio empírico, templos, astros y dioses como jamás se han visto, afirmaciones inauditas. La predicción no se realizará, bien es cierto, sino con la inversión del platonismo mismo. ”

La lógica del sentido (fragmento)
” Y ¿Cómo no sentir que nuestra libertad y nuestra efectividad encuentran su lugar, no en lo universal divino ni en la personalidad humana, sino en estas singularidades que son más nuestras que nosotros mismos, más divinas que los dioses, que animan en lo concreto el poema y el aforismo, la revolución permanente y la acción parcial? ¿Qué hay de burocrático en estas máquinas fantásticas que son los pueblos y los poemas? Basta con que nos disipemos un poco, con que sepamos permanecer en la superficie, con que tensemos nuestra piel como un tambor, para que comience la gran política. Una casilla vacía que no es ni para el hombre ni para Dios; singularidades que no pertenecen ni a lo general ni a lo individual ni personales ni universales; todo ello atravesando por circulaciones, ecos, acontecimientos que el hombre nunca habría soñado, ni Dios concebido. Hacer circular la casilla vacía, y hacer hablar a las singularidades pre-individuales y no personales, en una palabra, producir el sentido, es la tarea de hoy. ”

Mil mesetas (fragmento)

” La prudencia como dosis, como regla inmanente a la experimentación: inyecciones de prudencia. Habría, pues, que hacer lo siguiente: instalarse en un estrato, experimentar las posibilidades que nos ofrece, buscar en él un lugar favorable, los eventuales movimientos de desterritorialización, las posibles líneas de fuga, experimentarlas, asegurar aquí y allá conjunciones de flujo, intentar segmento por segmento continuums de intensidades, tener siempre un pequeño fragmento de una nueva tierra. ”

algunos links:

antroposmoderno

Carlos Reynoso

Margen Cero

Heiddegeriana

El Poder de la Palabra

Wikipedia

Grupo en Facebook

Algunas de sus obras:  extracto de antroposmoderno

Empirismo y subjetividad (1953)
Nietzsche y la filosofía (1962)
La filosofía crítica de Kant (1963)
Proust y los signos (1964)
Nietzsche (1965)
El bergsonismo (1966)
Presentación de Sacher-Masoch (1967)
Spinoza y el problema de la expresión (1968)
Diferencia y repetición (1969)
Lógica del sentido (1969)
Spinoza: Filosofía práctica (1981)
Francis Bacon: Lógica de la sensación (1981)
Cine-1: La imagen-movimiento (1983)
Cine-2: La imagen-tiempo (1985)
Foucault (1986)
Pericles y Verdi (1988)
El Pliegue (1988)
Crítica y clínica (1993)

En colaboración con Felix Guattari:
El Anti-Edipo (1972)
Kafka. Por una literatura menor (1975)
Mil Mesetas (1980)
¿Qué es la filosofía (1991)

Otros textos de Deleuze:
DELEUZE / SPINOZA.
Cours Vincennes – 12/12/1980